—溪山行旅图、雪景寒林图
溪山行旅图
范宽
李霖灿
根据金庸同名小说改编的电视剧《笑傲江湖》里，有这样一组画面：
魔教右使向问天带着大侠令狐冲，来到杭州西子湖畔的梅庄，梅庄的四位庄主均是琴棋书画的绝顶高手。令狐冲在四位庄主的面前打开一幅画，画面上一座大山迎面矗立，占据画面三分之二的空间，气势磅礴，雄浑壮丽，墨韵凝厚，峻拔至极。梅庄的四庄主丹青生目光牢牢地盯住那幅图画，再也不肯离开，沉吟良久，方吐出了十个字：“北宋范中立《溪山行旅图》！”接着丹青生又问：“此图从何而来？”
范宽，字中立，北宋大画家，因性情宽缓，人呼“范宽”。陕西华原（今耀县）人。华原虽是个贫穷小县，却是个人杰地灵之处，书法家柳公权、药王孙思邈皆出于斯。年轻时的范宽在绘画方面已享有盛名，经常往来于京都开封和西京洛阳之间，从事写生与卖画。
中国的山水画始于五代时期，而真正崛起却在北宋。
唐朝灭亡后进入五代十国，诸侯割据，连年战乱兵燹，民不聊生。许多文人学士都归隐山林，范宽也隐于终南山，其初学五代画家李成，继师法后梁画家荆浩。说起范宽的山水画，就不得不提起他的老师荆浩。
荆浩，字浩然，通经史，能诗文，隐居于太行山的洪谷，又名洪谷子。在与山的朝夕相处中，对于山水画有许多深邃的见解。擅长山水画，以山水为师，师法大自然，“气势峻厚，笔墨雄浑”，荆浩曾对人说：“吴道子画山水，有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾当采二子之长。”荆浩取吴道子的用笔和项容的用墨之长，而成为五代山水画的一代宗师，现存世的有《匡庐图》。
范宽初时不拘世故，常来往于东京汴梁和西京洛阳，其后感悟到“与其师人，不若师诸造化”，效法恩师荆浩以大自然为师，亦注重人的感受。范宽继承洪谷子的成就，不仅是老师的笔法，更注重大自然启迪，创造属于自己风格的山水画。从30岁开始，他长期潜入终南山、太华山，体味大自然，对景造诣，不取繁饰，自成一派。下笔雄强老硬，山多正面，而折落有势，山石用雨点皴，顶有密林，枝如丁香，水际作突兀大石，屋宇笼染墨色，称为“铁屋”，创造了“芝麻皴”法。其师荆浩的画法，又不拘泥于荆浩的画风，大有“青出于蓝，而胜于蓝”之风骨。画出了秦陇间峰峦浑厚、峻拔逼人的气概。亦擅长画雪山，评者以为“得山之骨”，“善与山传神”，他与关仝、李成形成五代北宋年间北方山水画的三个主要流派。
范宽以雄健冷峻的笔力，勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，浓厚的墨色描绘出秦陇山川雄阔峻拔，壮丽浩荡的气概，《溪山行旅图》这幅巨作纵206.3
厘米，横103.3厘米，绢本设色，墨色凝重浑厚，极富美感，整个画面气势逼人，犹如身临其境一般。
打开范宽的《溪山行旅图》，迎面矗天拔地一座雄奇巍峨的高山，层层叠叠，山的轮廓，脉的皱纹，笔法细腻又雄浑无比，山的位置占据整个画面三分之二，大有高山仰止之气概，人又是何等的渺小？只见山脚下，林荫中一队商旅，三五马匹，满载着货物，缓缓而进，伴着马铃儿声声清脆，谷涧山溪，潺潺流水，动中有静，静中有动，整个画面似一首流畅的抒情诗。古云：诗有诗眼，画有画眼。这幅画，画的是山和溪，其画眼就是这一列商旅马队。人和大自然的关系处理得极佳，让人感到诗情画意，起伏跌宕，令人
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